农历八月十四，公历，07年9月24号，星期一，天气阴转小雨！
……
早上八点，表演一班教室内，戏曲老师站在讲台上讲着新的课程。
“今天我们来讲讲沪剧，沪剧，上沪市地方传统戏剧……”
有关于历史内容的课程，王睿都听的特别认真。
纵观华夏历朝历代，都有先贤留下智慧结晶以供后人们瞻仰，沪剧也是其中之一。
说起沪剧，沪剧的前身起源于花鼓戏，是上沪及苏、江一带农村的田头山歌。早在清乾隆年间，花鼓戏已有流行，当地称之为“本滩”。
本滩的表演形式是两个男演员分扮一男一女两个角色，这称为对子戏。
整个戏班只有四到五个人，伴奏乐器有一把二胡，一副鼓板，一面小锣，简单到随时随地都能表演。
后来经过岁月交替，又发展成同场戏，整个班社发展到八至九人，这种戏班被称为支锥班，班中的男角称上手，女角称下手，以一生一旦居多，也有一丑一旦，乃至两个旦角的。
民国时期，这些戏班班子都会汇聚在上沪的茶楼街道中表演。
表演初期仍以坐唱为主，没有化装。20年代，本滩受到文明戏的影响，采用了幕表制，并发展为小型舞台剧“申曲”。
30年代初，出现了大量取材于时事新闻和电影故事，表现城市生活的剧目，因剧中人物着西装，旗袍登场，被称为“西装旗袍戏”。
这类戏的上演，使申曲逐渐采用了接近文明戏和话剧的表演形式，如采用新颖的布景，加强灯光、效果、音乐等，还吸收了一些文明戏工作者担任编导。
同年，申曲歌剧公会成立，34年改组为申曲歌剧研究会，到38年，申曲团体猛增到三十个左右，有文月社、新雅社、施家班等。
41年，上沪沪剧社成立，开始把申曲正式改称沪剧。
在这一时期，影视作品包括名著，小说都被沪剧改编上演过，老一辈的上沪人对上沪沪剧更是引以自豪，到了百听不厌的地步。
王睿听着课，不由得联想到华夏女性衣物的代表作品——旗袍。
说起旗袍来，单说旗袍本身，沪剧也起到了一定的推广作用。
旗袍的出现，强烈的凸显出了华夏女性的曼妙的身姿，大有华夏女子本该就如此这般模样示人的作用。
王睿眼球摄出夺目的光彩，幻想着张雯娜穿上旗袍的样子嘿嘿傻笑着。
“娜娜。”
“娜娜！”
连续两遍低声叫喊不见回应，王睿忍不住伸出手指头戳了戳张雯娜的腰肢。
张雯娜紧张的看了一眼授课的戏曲老师，目不斜视的压着嗓子问道，“干嘛？”
这位戏曲老师很严厉的，王睿也有点犯怵，只见他眼睛正视着讲台上方，同样压着嗓子低声说道，“等会儿我们去化妆室试试旗袍怎么样？”
怕被老师发现，张雯娜没敢动嘴，用嗓音哼着含糊不清的话，“王睿，你好变态哟，一个大男人居然想穿旗袍。”
“别咬文嚼字，也不要在乎这些细节，我就是馋你的……”
“呸，下流！”
“咳咳！”
两个声音同时想起，打断了王睿后面的话。
他俩刚才说悄悄话的样子逃不过眼尖的戏曲老师，戏曲干咳了一声提醒两位在课堂上不要太过分。
张雯娜遭受到无妄之灾，委屈极了，随即低声请求道：“别说了，吴老师都看见了。”
王睿讪讪的嘴里不知道嘟囔着什么。
犹记得前世一位叫宋铁的当红明星，她穿上旗袍拍戏时的视频合集，那股浓重的民国风扑面而来。
好巧不巧，除了那颗痣，张雯娜跟这位女孩的形象何其相似。
再次沉浸到自己的奇思妙想中浮想联翩，王睿的嘴角无意识的翘起。
“嘿，嘿嘿，嘿嘿嘿。”
听到傻笑，张雯娜暗中看了身旁的痴呆男朋友，心里腹诽着王睿，连口水都遢拉在桌子上都不知道。
……
“好了，同学们，今天的课程就上到这，如果对课程有不懂的同学可以到自修课上提问，下课。”
直到吴老师离开教室的那一瞬间，很多同学下意识的呼了一口气，可见吴老师在学生心目中的压力得多大。
凌梗新跟夏科还有王睿吐槽，“真不愧是戏曲世家出生的名角，这气场也太强了。”
“怎么？气场这东西又不吃人，你还害怕吴老师把你吃了不成？”夏科轻笑道。
凌梗新梗着脖子叫道，“不是怕，是对老艺术家的敬畏，你懂什么叫敬畏吗？切～”
“害怕就是害怕，还死不承认，我发自内心的鄙视你。”
“王睿，你来评评理，害怕和敬畏是一个意思吗？”
王睿正拖着腮想旗袍的事情呢，哪有功夫搭理这俩二货。
夏科见状不由得一乐，对凌梗新说道，“你看，王睿都默认了我的说法了。”
凌梗新气结，他知道夏科绝对是故意的，说又说不过对方，急得脸红脖子粗。
现在的凌梗新还没觉醒毒嘴技能，压根就不是夏科的对手，没办法，他像个孩子般鼓瞪了夏科一眼起身离开。
别人的痛苦是自己的快乐源泉，夏科乐呵呵的看着对方吃瘪离去也不怕他真的发火，最多十分钟凌同学家就没事了。
“王睿，跟个入定的和尚一样，在想啥呢？”
“旗袍。”
“旗袍？旗袍怎么了？”
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